Loading...
You are using an outdated browser. Please upgrade your browser to improve your experience.

LINUM möter; Jonas Ingerstedt.

Det är fotograf Jonas Ingerstedts briljanta öga, som ligger bakom en stor andel av LINUMS bildmässiga kommunikation. Under flera år har Jonas kreativitet och känsla i mycket hög grad påverkat hela varumärkets image och bidragit till en viktig förflyttning och positionering i vår bransch. För det är vi honom mycket tacksamma. Vi träffade Jonas och fick chans att ställa några frågor om hans yrke, liv och livsverk.

Idag har en bild både mer och mindre makt än någonsin- hur är ditt förhållande till just bild och bildkommunikation. Över- eller underskattar vi bilder?

En bild säger mer än tusen ord, sägs det ju… men i dagens otroligt uppskruvade bildflöde på sociala medier, så tror jag att man lätt och snabbt tappar intresse. Väldigt mycket som läggs ut är ganska innehållslöst och idéfattigt. Kanske skulle vi börja tänka mer på att berätta något med bilden? Då blir det alltid intressant. Även om det också såklart blir en fråga om vad som ska berättas, säljas och så vidare.

Jag tror alltså inte att vi underskattar bilder, men det är svårt att sålla i flödet. Jag började jobba som fotograf redan på 80-talet och innan det fanns internet, så varje bild fick mycket större betydelse och en bild var alltid mer genomtänkt.

Du har fotograferat både människor, mode och inredning. Vad är det just med ett rum och en plats som känns spännande att fånga?

Med kommersiella bilder så säljer man ju en dröm. Man ska helt enkelt vilja vara i den där bilden. När man får möjligheten att fotografera exempelvis ett hem med god arkitektur och vackra konst och- designföremål, så blir man extra glad om man har stort intresse för det, som jag. Det personliga är också jätteviktigt. Min dröm är att hitta det där hemmet som kan publiceras i World of Interiors.

Genom åren har du gjort många jobb för LINUM, vad tycker du känns signifikant för just oss?

För mig är LINUM ett varumärke som står för en kvalitet och en klassisk känsla som aldrig blir omodern. Bara att kunna hitta så pass många och olika texturer på material och färger, känns unikt.

Om du skulle dela med dig av några riktigt bra hållpunkter när det gäller att ta bra bilder, vad skulle du då säga?

  • Ett vackert ljus är alltid viktigt. Jag försöker att jobba med dagsljus så långt som möjligt, då krispigheten i det, är svår att ersätta. Ett vackert rum på det, med fina föremål, bidrar.
  • En personlig och intressant styling är viktigt. Det är roligt att ibland smyga in små knasigheter i bilden som inte är helt uppenbara, men som kanske är kul för den som upptäcker dem?
  • När det kommer till textiler så är det mycket att fånga känslan i materialet, det vill säga, det taktila.
Bild på överkastet WEST i linnebeige fotograferad av Jonas Ingerstedt under en kampanjfotografering på Gotland 2019.

Jobbar du med något specifikt projekt just nu som du skulle vilja dela med dig av?

Bild från Jonas senaste projekt.

Just nu jobbar jag med en ny framtagen möbelkollektion för Dusty Deco i samarbete med Nordiska Galleriet. Det är väldigt kul, då det känns nytt och med en design som man inte riktigt sett förut.

Jag jobbar också på mitt konstprojekt tillsammans med 23 Pine, ett onlinegalleri för Fine art Photography. Mitt projekt består i att jag ”porträtterat” det brutalistiska bostadsområdet the Barbican i London. Projektet kommer att utmynna i en bok så småningom, en edition på 23 Pine och en första fysisk utställning på Hotell Arkösund i sommar. I det avseende man önskar veta mer om projektet, så får man gärna ta kontakt med mig direkt.

Se jonas instagram här: @jonasingerstedtphotography
@dustydeco
@23pine